Navigace
Obsah
Informace o účinkujících
ENSEMBLE OPERA DIVERSA
je soubor profesionálních hudebníků a zpěváků. Uvádí klasickou i původní komorní hudbu a miniopery z dílny Ondřeje Kyase a Pavla Drábka. Hlavním impulsem pro založení Ensemblu je společný zájem hrát především pro radost z hudby. 
Od první miniopery (1999) a zejména od začátku soustavné činnosti (2003) se ze souboru vyvinula velká hudební společnost, která uskutečňuje kolem čtyřiceti vystoupení a představení ročně. Na svém kontě má dvě desítky původních minioper, dvě celovečerní opery, desítku původních orchestrálních skladeb a velké množství klasického repertoáru. Ensemble se rozšířil o komorní orchestr (koncertní mistr Jan Bělohlávek, kmenoví dirigenti Gabriela Tardonová a Tomáš Hanák), který je vyhledávaným interpretem klasické i nové hudby, a v nedávné době i o sbor Ensemble Versus pod vedením Vladimíra Maňase. Více na stránkách souboru.
ANDREAS KRÖPER
je dirigent, režisér, muzikolog, odborník na interpretaci staré hudby.
V roce 1990 na Masarykově univerzitě založil a do roku 2004 vedl Akademii staré hudby. V letech 2001–2007 byl režisérem a dirigentem operního festivalu Ope(r)n Air Waldbühne ve švýcarské Arose a od roku 2008 je uměleckým vedoucím Opernverein v Curychu. Natočil 25 CD s hudbou období baroka, klasicismu a moderny, např. s Ivou Bittovou.
RICHARD ŠEDA
Absolvoval konzervatoř v Českých Budějovicích v oboru hra na trubku ve třídě prof. Jiřího Pelikána. Po ukončení studia na konzervatoři se začal zajímat o historicky poučenou interpretaci staré hudby na zobcové flétny. Zájem o hru na cink získal díky setkání s Michalem Pospíšilem, vedoucím souboru Ritornello. Své studium pak rozšířil na několika interpretačních kurzech v Praze a ve Francii u francouzské cornetistky Judith Pacquier, se kterou od té doby spolupracuje v mnoha zahraničních seskupeních. Vystupoval v Dánsku, Francii, Holandsku, Německu a v Rakousku. Je stálým členem francouzských souborů La Chapelle Rhénane Strasbourg a Les Traversées Baroques Dijon. V České republice spolupracuje se soubory Ritornello, Svobodné hudební bratrstvo, Dyškanti, Collegium 1704 a dalšími. Pedagogicky působí v ZUŠ Dačice, kde své studenty vede především k intepretaci staré hudby na zobcové flétny. Je spoluzakladatelem a hudebním dramaturgem barokního festivalu v Dačicích. V roce 2007 založil vlastní soubor Capella Ornamentata, se kterým se věnuje především sólovým skladbám pro soprán, cink, housle a basso continuo.
IVANA ŠEDOVÁ
Sólový zpěv studovala na brněnské konzervatoři ve třídě prof. Anny Kratochvílové. Po absolutoriu na konzervatoři pokračovala ve studiu na VŠMU v Bratislavě pod vedením doc. Evy Blahové. Její soutěžní úspěchy během studií představují například 2. cena v pěvecké soutěži M. S. Trnavského v Trnavě a 3. cena na mezinárodní pěvecké soutěži A. Dvořáka v Karlových Varech. Své pěvecké umění zdokonalila a teoretickými poznatky obohatila účastí na mezinárodních Mistrovských kurzech u Carla Bergonziho v italské Sieně a u Petra Schreiera ve slovenských Piešťanech. V posledním ročníku studií v Bratislavě debutovala na základě konkurzu v Národním divadle v Brně v roli Gildy v opeře G. Verdiho - Rigoletto. 
V roce 1993 poprvé hostovala v ND v Brně v roli Gildy v inscenaci Verdiho Rigoletta. V sezóně 1993 – 1994 byla sólistkou této opery. Během tohoto působení i několikaletého pozdějšího hostování se představila jako Zerlina v opeře W. A. Mozarta - Don Giovanni, v roli první i druhé žínky Dvořákově Rusalce a vystupovala také jako Fiordiligi v opeře W. A. Mozarta - Cosi fan tutte. Již v té době se věnovala vedle operní tvorby také tvorbě oratorní. Od roku 1994 působí též pedagogicky. Zúčastnila se několika kurzů staré hudby a společně se svým manželem Richardem Šedou účinkuje v souborech Capella Ornamentata a Ritornello.
MAREK BUŠ
je absolvent Teologické fakulty Univerzity Karlovy v Praze.
Hudbě se věnuje od mládí, v popředí jeho zájmu je hra na varhany, sólový a sborový zpěv. V době studií působil jako hlavní varhaník v katedrále sv. Štěpána v Litoměřicích, od roku 1984 je varhaníkem baziliky sv. Prokopa v Třebíči. Pravidelně koncertuje po celé České republice, ale i v zahraničí (Slovensko, Německo, Rakousko). 
Spolupracoval s řadou hudebních těles a sólistů, jeho repertoár obsahuje varhanní literaturu všech období od renesance po XX. století (Sweelinck, Cabanilles, Buxtehude, Bach, Balbastre, De Grigny, Frescobaldi, Brixi, Černohorský, Mendelssohn, Rheinberger, Reger, Franck, Hindemith, Janáček, Martinů, Eben, Guridi a další). Je členem a sólistou vokálního komorního souboru Musica animata Humeris soustředícího se převážně na dobovou interpretaci sakrální hudby renesance, baroka a klasicismu.
Od roku 2001 je kastelánem Státního zámku v Náměšti nad Oslavou, v posledních létech se soustředí na znovuobnovení významné hudební tradice náměšťského zámku z konce 18. a 1. poloviny 19. století.
THE CZECH ENSEMBLE BAROQUE, Orchestra & Choir
Ansámbl zabývající se stylovou interpretací děl starších slohových období založil dirigent Roman Válek spolu s vynikající hráčkou na barokní housle Elen Machovou roku 1998, jako komorní orchestr pro provozování renesančních a barokních vokálně - instrumentálních děl (D. Buxtehude - Magnificat, J. S. Bach - Actus Tragicus, moteta, A. Vivaldi - Missa in D, G. P. Telemann - Missa brevis, Hudba na dvoře Rudolfa II. pro Norddeutcher Rundfunk Hamburg, G. F. Händel - Acis a Galatea (scénicky), W. A. Mozart - Don Giovanni (scénicky), J. S. Bach - Weinachts kantaten.) V současné době sdružuje soubor instrumentalisty, sólové , ansámblové a sborové zpěváky z České Republiky, Slovenska, Maďarska, Polska a Německa. Veškerá díla jsou prováděna ve stylu autentické interpretace staré hudby, na dobové nástroje nebo jejich repliky.
The Czech Ensmble Baroque, o.s. je pořadatelem mezinárodního interpretačního workshopu Letní škola barokní hudby, který je určen mladým hudebním profesionálům, kteří se chtějí vzdělávat v oblasti stylové interpretace staré hudby.
Velmi významnou je úzká spolupráce souboru s prestižním Hudebním festivalem Znojmo a Třebíčským operním festivalem, v jejichž produkci byly nastudovány a zrealizovány nejvýznamnější projekty uplynulých let. (Don Giovanni, Judas Maccabeus, Dorilla in Tempe atd.) Některá z těchto děl byla rovněž s velkým ohlasem prezentována v rámci Cyklu staré hudby koncertního jednatelství FOK.
Hlavním dirigentem tělesa je Roman Válek a funkci koncertního mistra zastává Peter Zajíček nebo Elen Machová. Sbormistrem sboru a vokálního quintetu je Tereza Válková. Dalšími spolupracujícími umělci jsou např. cembalistky Monika Knoblochová, Barbara Maria Willi, pěvci Adam Plachetka, Roman Janál, Jaroslav Březina, Tomáš Kořínek, Anna Mikolajczyk, Jakub Burzynski, Piotr Olech a mnozí další. Z instrumentalistů je to například Marek Niewiedzial a Lászlo Borsódy (Sonatores Pannoniae Baroque Brass Ensemble). Orchestr stále častěji zařazuje do svého programu i díla světového klasicismu, zejména doprovody sólových koncertů (Pavel Šporcl, Jiří Bárta). V dramaturgii sboru a vokálního quintetu se vyskytují rovněž skladby romantismu a hudba současnosti. Na scénických projektech spolupracuje ansámbl s řadou režisérů, choreografů aj.: Jana Janěková, Jiří Nekvasil, Daniel Dvořák, Radka Vidlák Coufalová, Hana Litterová, Štefan Capko a jiní.
V roce dvoustého výročí úmrtí skladatele J. Haydna uvedl soubor v koprodukci s Hudebním festivalem Znojmo operu Il Mondo della Luna (Svět na Měsíci) a oratorium Die Schöpfung (Stvoření), které bylo rovněž zahajovacím koncertem Komorního cyklu koncertního jednatelství FOK.
V letošním roce uvedl soubor Česku premiéru semi-opery H. Purcella King Arthur v nastudování pro Hudební festival Znojmo 2010. V rámci stejného ročníku zaznělo také nejznámější Händelovo oratorium Mesiáš. Více na stránkách souboru.
ROMAN VÁLEK
Narozen 1963 ve Zlíně. Dirigování vystudoval na JAMU v Brně ve třídě doc. Josefa Pančíka (abs. 1991) se zaměřením na vokální hudbu. Během studií absolvoval dirigentský kurz na Bachakademii u prof. Helmutha Rillinga pořádaný Českou filharmonií a krátce po absolutoriu interpretační pěvecké kurzy u profesora královské konzervatoře z Haagu Maria van Alteny.
Děvět let působil jako sbormistr - (Canticum camerale Zlín, Sbor Janáčkovy opery v Brně, Brněnský akademický sbor, Ars Brunensis Chorus, Pražský komorní sbor, Madrigal quintet Brno aj.) S těmito tělesy absolvoval koncertní turné do většiny evropských zemí. Vedle vítězství na prestižních sborových soutěžích (IFAS, Neumunster, Gorizia, Smetanova Litomyšl) spolupracoval s řadou špičkových dirigentů na kantátových a operních projektech (A. Kröper, J. Bělohlávek, G. Albrecht, R. Gandolfi, T. Shimada, G. Delogu, F. Brüggen, G. Rožděstvěnský aj.) 
Od roku 2000 se věnuje výhradně dirigování. Doposud řídil většinu orchestrů v ČR (Pražská komorní filharmonie, Filharmonie Brno, Janáčkova filharmonie Ostrava, Opera ND v Praze, komorní orchestr FOK, Pardubický komorní orchestr, orchestr opery Slezského Divadla v Opavě, Symfonický orchestr Hradec Králové a Karlovy Vary, atd.). V roce 2001 byl angažován jako asistent šéfdirigenta opery Národního divadla v Praze.Od roku 2004 intenzivně spolupracuje s Filharmonií Bohuslava Martinů Zlín.
Věnuje se též historicky poučené interpretaci staré hudby (orchestry - Musica Aeterna Bratislava, Solamente Naturali Bratislava, Ensemble Baroque - Orchestra & Choir).
Roman Válek je znám především jako dirigent velkých kantátových projektů (Händel: Izrael v Egyptě, Mesiáš, Juda Makabejský, Monteverdi: Vesperae Mariae Virginis, Bach: Mše h-moll, Orff: Carmina Burana, Fibich: Smrt Hippodamie, Martinů: Kytice, Haydn: Stvoření, Beethoven: Missa Solemnis aj.
Od roku 2005 je uměleckým ředitelem Znojemského hudebního festivalu a Třebíčského operního festivalu, kde dosud nastudoval opery Acis a Galatea - G. F. Händela, Don Giovanni - W. A. Mozarta, Dorilla in Tempe – A. Vivaldiho a Ill Mondo della Luna – J. Haydna
Na poli pedagogickém je zakladatelem Letní školy barokní hudby - zaměřené na velká oratoria 18. století a spoluautorem populárních pořadů pro rodiče s dětmi Jonáš a Melicharová na koncertě a v opeře. (J. Suchý). Vedl ateliéry na workshopech Evropa cantat, Bohemia cantat, Škole staré hudby ve Valticích a vyučoval též na brněnské konzervatoři.
Za svoji kariéru natočil více než 25 CD titulů ( Pickwick Group London, Supraphon, ND Praha, Panton, WDR, Wienna modern masters aj.) a dirigoval také projekty jdoucí napříč hudebními žánry (Hradišťan, Čechomor, benefiční koncerty pro Nadaci T. Maxové, scénická hudba V. Franze). Za nahrávku kompletních Martinů duchovních děl pro vydavatelství Panton - byl výrazně oceněn francouzským odborným časopisem Diapasson.
Nejvýraznějším dirigentským počinem poslední doby (2006) bylo nastudování Fibichova melodramu Smrt Hippodamie s Filharmonií Bohuslava Martinů Zlín pro Městské Divadlo Zlín (režie J. A. Pitínský). Toto neobvyklé dílo oceněné odbornou kritikou i nevídaným zájmem publika (Cena Alfréda Radoka – Divácky nejúspěšnější inscenace roku) dirigoval v sezonách 2006 - 07 celkem na 18 reprízách ve Zlíně, Brně a Praze a natočil je pro Českou televizi. Na podzim 2009 uvedl v rámci zahájení sezóny koncertního jednatelství FOK se svým ansámblem The Czech Ensemble Baroque Orchestra & Choir Haydnovo Stvoření s velkým ohlasem odborné kritiky.
V sezóně 2010 dirigoval v Národním divadle v Praze dvě reprízy scénického uvedení Kytice Bohuslava Martinů (PKF, Pražský filharmonický sbor, Kühnův dětský sbor, Taneční soubor Hradišťan, A. Plachetka, K. Kněžíková, M. Cukrová, T. Kořínek) na hudebním festivalu Pražské jaro a v novodobé premiéře zde uvedl také Nocturno fis moll téhož autora opět s Pražskou komorní filharmonií.
Na Hudebním festivalu Znojmo 2010 nastudoval a uvedl v české premiéře operu Henryho Purcella King Arthur. Více na stránkách Romana Válka.
MICHAELA ŠRŮMOVÁ
Vystudovala státní konzervatoř v Praze – absolutorium v roce 1993.
Od roku 1992 členka PFS, od roku 1996 přestoupila do PKS, kde působí dodnes. S těmito hudebními tělesy navštívila kromě evropských zemí též Japonsko, Kanadu, Brazílii, Izrael, Libanon, kde spolupracovala se špičkovými dirigenty jako např. Claudio Abbado, Kurt Mazur, Seiji Ozawa. Současně se věnuje sólové koncertní činnosti. Účinkovala v muzikálu Miss Saigon-Gigi. Každoročně se též zúčastňuje letního hudebního festivalu G.Rossiniho v italském Pesaru. V Praze a v Kladně úspěšně provedla Minimalistickou skladbu Steva Reicka – Fehillim.
KAMILA MAZALOVÁ (ŠEVČÍKOVÁ)
Pochází z Ostravy. Svá hudební studia začala jako houslistka. Po studiu na gymnáziu navštěvovala Janáčkovu konzervatoř v Ostravě a později Institut pro umělecká studia při Ostravské univerzitě v oboru sólový a koncertní zpěv, v obou případech ve třídě doc. Drahomíry Míčkové.
Na podzim 2006 absolvovala tříměsíční studijní stáž na Litevské akademii hudby a divadla ve Vilniusu.
V letech 1999 - 2007 působila jako sólistka a hlasová poradkyně dívčího vokálního souboru Adash v Ostravě, který se pod vedením ThDr. Tomáše Novotného zabývá interpretací židovské hudby. V roce 2004 se jako sólistka tohoto tělesa představila na mezinárodním hudebním festivalu Pražské Jaro.
Pravidelně spolupracuje s The Czech Ensemble Baroque pod vedením dirigenta Romana Válka. V roce 2007 se podílela na realizaci scénického provedení kantáty Kytice B. Martinů v rámci festivalu Smetanova Litomyšl.
V současné době působí v pražském souboru Collegium 1704, který pod uměleckým vedením hornisty a cembalisty Václava Lukse uvádí zejména díla českého barokního génia J. D. Zelenky. V rámci tohoto souboru nastudovala v červnu 2008 roli Tangii v Gluckově opeře Číňanky pro festival Barokní noc v Českém Krumlově.
Na jaře 2009 se představila v Janáčkově opeře Brno jako Malý Arab, Mladý námořník a Chasseur v opeře Julietta B. Martinů v režii J. Nekvasila.
V rámci Znojemského hudebního festivalu v roce 2008 ztvárnila roli Eudamie v opeře Dorilla in Tempe A. Vivaldiho a o rok později roli Lisetty v Haydnově opeře Svět na měsíci.
Společně s cembalistkou a hráčkou na hammerklavier Monikou Knoblochovou v roce 2009 uvedla objevný písňový recitál z díla českého neprávem opomíjeného skladatele J. V. Tomáška.
Od roku 2008 pedagogicky působí na Konzervatoři Jana Deyla v Praze
JAROSLAV BŘEZINA
Od dětství se věnoval hře na housle a zpíval v Kühnově dětském sboru. Pražskou konzervatoř absolvoval u profesora Jankovského. V průběhu studia se stal členem vokální skupiny Dobrý večer kvintet. Je laureátem soutěží A. Dvořáka v Karlových Varech a M. Schneidera Trnavského v Trnavě.
Bohatá je jeho koncertní činnost, především v projektech barokního a klasického repertoáru. Sólistou opery Národního divadla je od r. 1993. Vytvořil zde mnoho rolí domácího i světového repertoáru, z nichž vyniká zejména jeho Vašek v Prodané nevěstě, Hrabě Almaviva v Lazebníku sevillském, Don Ottavio v nové inscenaci Mozartova Dona Giovanniho a Zinovij Borisovič v Šostakovičově Lady Macbeth Mcenského újezdu. V Národním divadle dále nastudoval Benvolia v Romeovi a Julii, Beppa v Komediantech, Harlekýna v Císaři Atlantidy, Tincu v Plášti, Gherarda v aktovce Gianni Schicchi, Opičáka v Klusákově aktovce Zpráva pro akademii, Ferranda v Cosi fan tutte a Dancaira v Carmen. Účastnil se turné po Holandsku s Matoušovými Pašijemi J. S. Bacha, která zde probíhala v letech 1998-2000. Pro Deutsche Gramophon natočil kompaktní desku Rybovy České mše vánoční. Více zde.
IVO HRACHOVEC
Patří mezi přední operní pěvce v oboru lyrický bas. Je obdařen mimořádnou schopností pro ztvárnění jevištních postav. Je také vyhledávaným interpretem pro oratorní a koncertní díla. Jeho repertoár má široký záběr — od koloraturních partů staré hudby přes romantická operní díla komického i lyrickodramatického oboru až po písně umělé i lidové. 
Jeho domovskou scénou je od roku 2003 Státní opera Praha. S úspěchem vystupoval na koncertních pódiích v Španělsku, Itálii, na Maltě, Kypru, v Egyptě, Rusku, Japonsku, Kanadě a také Německu, Polsku a Chorvatsku.
Je laureátem několika mezinárodních soutěží: 1997 — Trnava, Karlovy Vary, 1995 — Enna (Sicílie), Karlovy Vary, 1994 — Lecce (Itálie), Trnava, Karlovy Vary. Více zde.
